Otro Espacio / Sin Espacio

Feliz y próspero 2012

admin — Fri, 30 Dec 2011 02:24:51 +0000

Carrer Major 36. Mabel Palacín

admin — Mon, 21 Nov 2011 20:02:13 +0000

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

4º SESIÓN: Sábado 26 de noviembre, de 19 a 21 h.

Centre Jove “El Mercat”. Carrer Major 36, Mislata (Valencia). Ver mapa aquí

Ver información completa AQUÍ

> > Único día de exposición con una sola proyección



Mabel Palacín. *Hinterland*, 2009

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: Mabel Palacín

19.30 h. Proyección:

Hinterland, 2009
Fotografía a color y videoproyección, 14′ 9” / Cortesia de la artista

Mabel Palacín

Mabel Palacín, (Barcelona, 1965). Licenciada en Historia del Arte y Cine, fotografía y vídeo por la Universidad de Barcelona. Actualmente trabaja entre Barcelona y Milán. Su obra se ocupa de la relación que mantenemos con las imágenes y de la mediación que éstas suponen para la realidad. Desde sus comienzos ha realizado fotografías, vídeos e instalaciones, interesándose por la multiplicidad de formatos por los que una imagen puede manifestarse, así como por su cualidad inestable. En sus trabajos las cosas no ocurren directamente porque la realidad está mediatizada, de la misma manera se comportan los personajes y las cosas, que nunca actúan directamente, sino adoptando siempre un desvío que conduce las imágenes a la presentación de realidades alternativas. La resistencia de las imágenes a una interpretación estable, abre la posibilidad de revisar el contrato sujeto-imagen-mundo, de manera que acaba dando un carácter provisional a las relaciones que lo regulan.

Trabajos como La distancia correcta, Una noche sin fin o Hinterland describen una realidad fragmentada, cambiante, hecha de narrativas rotas, a veces estructuradas por capas, en las que los personajes se encuentran en una extraña relación de equilibrio, entre las imágenes y el mundo, que convoca siempre al espectador. La dimensión espacial, pero también la proyección múltiple, lo solicitan, especialmente porque contienen una relación de escala con el cuerpo del espectador.

En 2011 realiza el proyecto 180º para el Pabellón de Cataluña en la 54 Bienal de Venecia. Además sus trabajos se han mostrado en el Salvador Dalí Museum de St. Petersburg en Florida, en el Museu Berardo de Lisboa, Artium en Vitoria, el Museu Empordà de Figueres, Casino Luxembourg Forum d’ Art Contemporain, Luxembourg, O.K. Center de Linz, MACBA en Barcelona, Museo Patio Herreriano de Valladolid, Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis de Bregenz, Reykjavik Art Museum, Kunstbunker Tumulka de Múnich, Bienal de Kwangju, Norwich Gallery, Norwich, Centre d’Art Santa Mònica en Barcelona, MUA de Alicante y Lothar Albrecht Galerie en Frankfurt.

Sin Espacio Fotografía: Pablo Llopis Ivañez " class="shutterset_set_8" rel="lightbox[821]">

Colaboran:

Con el apoyo de:

Carrer Major 36. Mislata / David Ferrando Giraut

admin — Tue, 08 Nov 2011 21:34:38 +0000

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

3º SESIÓN: Sábado 12 de noviembre, de 19 a 21 h.

Centre Jove “El Mercat”. Carrer Major 36, Mislata (Valencia). Ver mapa aquí

Ver información completa AQUÍ

> > Único día de exposición con una sola proyección

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: David Ferrando Giraut

19.30 h. Proyección:

Journeys End in Lovers Meetings, 2010
Película de 16 mm, 4:3, color, sonido, 28′ 43”

Journeys End in Lovers Meetings (Black Chamber), 2010
Vídeo de dos canales sincronizados. S-VHS y fragmentos de películas, transferidos a DVD, color, sonido,
09′ 35” / Cortesía del artista y espaivisor – Galería Visor

Datos de las imágenes, de izquierda a derecha:
Journeys End in Lovers Meetings, 2010
Journeys End in Lovers Meetings (Black Chamber), 2010

David Ferrando Giraut

www.davidferrandogiraut.com

El trabajo de David Ferrando Giraut explora el paralelismo entre la grabación de imagen o audio y la idea de ruina, y los vínculos entre ruina y alegoría. Influido con frecuencia por la estética del cine de terror y las películas de serie B, sus piezas muestran una fascinación por las cualidades fantasmales de las tecnologías audiovisuales, y un interés en el sentimiento nostálgico, entendido como herramienta de análisis que propicie una mirada crítica sobre el presente.

Su obra reciente supone una reflexión sobre los mecanismos – psíquicos y/o tecnológicos – mediante los cuales transformamos realidades en continuo cambio en imágenes fijas; y el carácter, simultáneamente relacionado con el deseo y con la muerte, de dichos mecanismos.

David Ferrando Giraut (Negreira, A Coruña, 1978) vive y trabaja en Londres. Se graduó en Bellas Artes en el Goldsmiths College, Universidad de Londres, en 2008.

Entre sus exposiciones recientes destacan Against Gravity, ICA, Londres; Everything Is Out There, La Casa Encendida, Madrid; Journeys End in Lovers Meetings, Galeria Visor, Valencia, y 10/12, Bruselas; Situación, CGAC, Santiago de Compostela; Between a Hole and a Home, James Taylor Gallery, Londres; Time Capsules, The Gallery Soho, Londres; Strange Things are Happening, ASPEX, Portsmouth; No Borders (Just N.E.W.S.), exposición itinerante organizada por la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA), mostrando el trabajo de 29 artistas europeos.

En la actualidad expone individualmente en el MACUF, A Coruña, como resultado de haber recibido una beca de creación artística en el extranjero de Gas Natural Unión Fenosa.

Colaboran:

Con el apoyo de:

Carrer Major 36. Mislata / David Ferrando Giraut

admin — Tue, 08 Nov 2011 18:15:15 +0000

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

3º SESIÓN: Sábado 12 de noviembre, de 19 a 21 h.

Centre Jove “El Mercat”. Carrer Major 36, Mislata (Valencia). Ver mapa aquí

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> > Único día de exposición con una sola proyección

Journeys End in Lovers Meetings, 2010

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: David Ferrando Giraut

19.30 h. Proyección:

Journeys End in Lovers Meetings, 2010
Película de 16 mm, 4:3, color, sonido, 28′ 43”

Journeys End in Lovers Meetings (Black Chamber), 2010
Vídeo de dos canales sincronizados. S-VHS y fragmentos de películas, transferidos a DVD, color, sonido, 09′ 35” / Cortesía del artista y espaivisor – Galería Visor

David Ferrando Giraut

www.davidferrandogiraut.com

David Ferrando Giraut (Negreira, A Coruña, 1978) vive y trabaja en Londres. Se graduó en Bellas Artes en el Goldsmiths College, Universidad de Londres, en 2008.

En la actualidad expone individualmente en el MACUF, A Coruña, como resultado de haber recibido una beca de creación artística en el extranjero de Gas Natural Unión Fenosa.

Colaboran:

Con el apoyo de:

Carrer Major 36. Mislata / Anita Di Bianco

admin — Tue, 25 Oct 2011 22:20:19 +0000

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

2º SESIÓN: Sábado 29 de octubre, de 19 a 21 h.

Centre Jove “El Mercat”. Carrer Major 36, Mislata (Valencia) ver mapa aquí.

> > Único día de exposición con una sola proyección

Ver noticia completa: aquí

Du rêve et des drogues, 2007

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: Mira Bernabeu

19.30 h. Proyección:

Der Versteller
Du rêve et des drogues, 2007
HD vídeo, 24′

Ballad in Plain D, 2007
Película 16 mm traspasada a DVD, 6′ / Cortesía de espaivisor – Galería Visor

Ballad in Plain D, 2007

Anita Di Bianco

www.anitadi.net

Anita Di Bianco nació en Nueva York en 1970, estudió Historia y Filología Rusa en la Universidad de Columbia, Nueva York, Bellas Artes en el SUNY-Purchase también en la ciudad de Nueva York y el Máster en Bellas Artes en la Universidad de Rutgers, Nueva Jersey. En el año 2000-2001 le concedieron una beca de investigación en la Rijksakademie, Ámsterdam, otorgada por el Ministerio de Cultura Holandés. Además ha estado en la residencia de artistas del Irish Museum de Dublín, Tramway de Glasgow y en Künstlerhaus Bethanien, Berlín, ciudad en la que vive actualmente.

Entre sus exposiciones destacan: Romantic Detachment, PS1, Nueva York; Still 16 mm, The Rotterdam Film Festival, Róterdam, Holanda; Outside of a dog, Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, Inglaterra; Hypnosis, Les Laboratoires d’Aubervilliers, Paris; Every Day, The Salzburger Kunstverein, Salzburgo, Austria; Cinematexas Film Festival, Austin, EEUU; Com Viet, Kunstverein Braunschweig, Braunschweig, Alemania; Hello Darkness, K21, Düsseldorf, Alemania; Minor Characters, Galerie Elisabeth Kaufmann, Zúrich, Suiza y Seeing is Believing, KW, Berlín, entre otras.

Recientemente su obra ha pasado a formar parte de la colección del MOMA de Nueva York. Ha presentado sus vídeos, a la vez que ha impartido conferencias sobre la política de la cinemática en Klartext! The Status of the Political in Contemporary Art, Berlín; Society for Cinema and Media Studies, Londres, y dentro del Programa de Estudios de Cine de la Universidad de Yale. Desde el año 2006 realiza también seminarios anuales en torno a la teoría de los media para profesores en el estado de Nueva York.

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Carrer Major 36. Mislata / Virginia Villaplana

admin — Mon, 26 Sep 2011 21:31:59 +0000

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

Sábado 1 de octubre, de 19 a 21 h.

Centre Jove “El Mercat”. Carrer Major 36, Mislata (Valencia) ver mapa aquí.

Stop-Transit, 2001

Intourist Memoria 1970, 2011

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: Virginia Villaplana

19.30 h. Proyección:

Stop-Transit, 2001
DVD monocanal, 12′ / Cortesía de la artista y Hamaca media & video art distribution from Spain

Intourist Memoria 1970, 2011
Procesado, recuperación y restauración de materiales de 16 mm y Súper 8 en sistema Betacam digital, 25′ / Cortesía de la artista

> > Único día de exposición con una sola proyección

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

Virginia Villaplana, Anita Di Bianco, David Ferrando Giraut y Mabel Palacín

Comisariada por Alba Braza Boïls

Coordinación: Juan José Martín Andrés

Ver programa completo: AQUÍ

Ver publicación SIN ESPACIO nº 2. Carrer Major 36. Mislata

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales es una exposición presentada a modo de ciclo, compuesto por cuatro encuentros que constituyen un proyecto de investigación en torno a diferentes tipologías de narración aplicadas al formato vídeo.

Para ello, hemos liberado a la idea de realidad o sentido del mundo de la obsesión de tener una única dirección posible, y nos hemos concedido la licencia de considerar que todas las formas de narración existentes, o al menos aquellas conocidas, son válidas para representar una realidad personal. Por ello, en Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales, toda realidad o mundo pasa a ser verídica sólo por el hecho de convertirse en el argumento de un relato, asumiendo la fantasía, magia, miedos, temores y deseos que pueda haber en él.

El relato como medio de comunicación de masas, la novela como texto científico, la biografía como texto universal, o el cine como recuerdo de nuestras experiencias personales, son los preámbulos de una exposición que se presenta como una sesión de cine introducida por el/la artista y que darán lugar los sábado por la tarde en el Carrer Major 36, Mislata.

Stop-Transit
Los primeros planos de Stop-Transit ya nos advierten que iniciamos un viaje, un viaje interior al universo de la poeta uruguaya Idea Vilariño, escritora, crítica de literatura, compositora de canciones, traductora, educadora, y una de las figuras del panorama de las letras hispanoamericano más alejada de los medios, habiendo renunciado durante mucho tiempo a promocionar su obra.
En su interés por rescatar estas personalidades olvidadas, que han hecho de su silencio un manifiesto, Virginia nos ofrece otra lección de documental de ensayo, abordando un homenaje a Idea Vilariño y a su obra, al tiempo que retrata la memoria de un país mermado por la dictadura y la persecución tras el golpe de Estado de 1973.
La pieza, elaborada en colaboración con la propia escritora, recupera los fondos de la cinemateca de Uruguay, y explora la idea de “exilio interior”, usando metrajes de diversa procedencia que se fusionan con los poemarios de la poeta.

Intourist Memoria 1970

Este film de ficción turística es un caso de estudio sobre los primeros españoles que en la primera década de 1970 viajaron de España a Moscú. La mirada amateur de las filmaciones en Súper 8 y los comentarios de un grupo de turistas españoles al final de la dictadura española se superpone a la visión idealiza del país comunista.Intourist Memoria 1970 muestra las partes de un viaje documento incierto en el que este grupo de turistas se embarca para satisfacer sus ansias mirar con gran detalle cada una de las exóticas visiones que el comunismo soviético idealizó.

www.virginiavillaplana.com

http://revistas.um.es/api/issue/archive

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Sin Espacio nº 2 / Carrer Major 36. Mislata

admin — Mon, 26 Sep 2011 20:24:13 +0000

Open publication - Free publishing - More arte

Carrer Major 36. Mislata

admin — Sun, 25 Sep 2011 19:38:21 +0000

Circunstancias fantásticas basadas en hechos reales

Virginia Villaplana, Anita Di Bianco, David Ferrando Giraut y Mabel Palacín

Comisariada por Alba Braza Boïls

Coordinación: Juan José Martín Andrés

Lugar: Centre Jove “El Mercat”. Carrer Major 36, Mislata (Valencia) ver mapa aquí.

Ver programa completo: AQUÍ

Ver publicación SIN ESPACIO nº 2. Carrer Major 36. Mislata

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Virginia Villaplana

admin — Sun, 25 Sep 2011 12:24:50 +0000

1 de octubre

Stop-Transit, 2001

Intourist Memoria 1970, 2011

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: Virginia Villaplana

19.30 h. Proyección:

Stop-Transit, 2001
DVD monocanal, 12′ / Cortesía de la artista y Hamaca media & video art distribution from Spain

Intourist Memoria 1970, 2011
Procesado, recuperación y restauración de materiales de 16 mm y Súper 8 en sistema Betacam digital, 25′ / Cortesía de la artista

En su interés por rescatar estas personalidades olvidadas, que han hecho de su silencio un manifiesto, Virginia nos ofrece otra lección de documental de ensayo, abordando un homenaje a Idea Vilariño y a su obra, al tiempo que retrata la memoria de un país mermado por la dictadura y la persecución tras el golpe de Estado de 1973.

La pieza, elaborada en colaboración con la propia escritora, recupera los fondos de la cinemateca de Uruguay, y explora la idea de “exilio interior”, usando metrajes de diversa procedencia que se fusionan con los poemarios de la poeta.

Intourist Memoria 1970

Este film de ficción turística es un caso de estudio sobre los primeros españoles que en la primera década de 1970 viajaron de España a Moscú. La mirada amateur de las filmaciones en Súper 8 y los comentarios de un grupo de turistas españoles al final de la dictadura española se superpone a la visión idealiza del país comunista. Intourist Memoria 1970 muestra las partes de un viaje documento incierto en el que este grupo de turistas se embarca para satisfacer sus ansias mirar con gran detalle cada una de las exóticas visiones que el comunismo soviético idealizó.

Virginia Villaplana

www.virginiavillaplana.com
http://revistas.um.es/api/issue/archive

Virginia Villaplana es artista y escritora. Su trabajo explora la escritura como negociación entre la memoria y la historia, los relatos de ficción y los documentales, las narrativas de género junto a las nociones de identidad, autoridad y comunidad desarrollando estrategias como la Mediabiografía del “Do it yourself” al “Do it together (DIT)” palimpsesto, y participación.

Ha desarrollado su trabajo sobre cine, literatura y artes visuales en las ciudades de Londres, París, Montevideo, Buenos Aires y Bolonia.

Entre sus últimos proyectos como artista ha desarrollado los siguientes proyectos de cine, fotografía e instalación: Poéticas del olvido, Bue-nos Aires, 2011; Diario de sueños Intermitentes, MUSAC, León, 2011; Narra la historia, OffLimits – MNCARS, Madrid, 2010; SoftFiction, Consonni, Bilbao, 2009; Narrativas de la transición española, Montevideo, 2010; Poéticas de la resistencia, Galería Visor, Valencia, 2009; En una corta unidad de tiempo, Liquidación Total, MediaLab Prado, Madrid, 2008; Working Documents, Centre de la Imatge, Barcelona, 2008; Relatos culturales sobre la violencia de género, MNCARS, Madrid, 2005; Imaginarios en Tránsito, CGAC, Santiago de Compostela, 2007 e In/security in a global context. The City of Women, Liubliana, Eslovenia. Forma parte del grupo Las Lindes, sobre arte y prácticas culturales Centro 2 de mayo, Madrid.

Libros de artista: El instante de la memoria, Madrid, 2010; Zonas de intensidades, Madrid, 2008; Cine Infinito, Valencia, 2007; 24 Contratiempos, Valencia, 2001.

Como coeditora: Cárcel de amor. Relatos culturales sobre la violencia de género, Ministerio de Cultura, MNCARS, Madrid, 2006. Miembro del consejo editorial de la revista científica Arte y Políticas de Identidad, editorial Editum.

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Anita Di Bianco

admin — Sun, 25 Sep 2011 11:52:47 +0000

29 de octubre

Du rêve et des drogues, 2007

19 h. Presentación: Juan José Martín Andrés y Alba Braza Boïls

Introducción: Mira Bernabeu

19.30 h. Proyección:

Der Versteller
Du rêve et des drogues, 2007
HD vídeo, 24′

Ballad in Plain D, 2007
Película 16 mm traspasada a DVD, 6′ / Cortesía de espaivisor – Galería Visor

Ballad in Plain D, 2007

ANITA DI BIANCO
Der Versteller (Du rêve et des drogues y Ballad in Plain D):

En la ciudad de Praga, a comienzos de 1896, se proyectaban películas de forma itinerante, extendiéndose este tipo de actividad de forma generalizada y convirtiéndose más tarde, ya en 1907, en el primer cine con carácter permanente. Este cine fue regentado por Viktor Ponrepo, quien junto a su hermano anunciaban, por medio de imaginativas postales, actuaciones extravagantes que más tarde interpretaban. Deleitaban a sus espectadores con “escenas de la vida misma, mezcladas con el mundo de los sueños”, las cuales según ellos eran capaces de “satisfacer todas y cada unas de las necesidades del espectador”. Haciendo que este tipo de película casera, se convirtiera en algo memorable entre los ciudadanos de Praga; sobre todo, el hecho de que los hermanos Ponrepos presentaran un mágico espectáculo, donde se fusionaba el visionado de la película junto al acto práctico y explicativo de un “recitador” u “orador”. De hecho, los Ponrepos interactuaban con la acción que sucedía en la propia pantalla. El termino judío que les define es Versteller – palabra que juega con el termino alemán verstellen, que significa deformar o distorsionar, y vorstellen, que significa imaginar o presentar. De ahí la utilización de este término, Versteller, título genérico de las dos obras Du rêve et des drogues y Ballad in Plain D.

Du rêve et des drogues representa la entrevista extraida de la obra Con los ojos abiertos entre Margarite Yourcenar y Mattieu Galey, realizada en 1980 e interpretado por Jean-Baptiste Naudy. En esta conversación Yourcenar detalla la estructura estética de los sueños, las relaciones de los diagramas entre el conocimiento académico o erudito y la imaginación, e insiste en la formidable presencia de reconstruir personajes en la esfera de lo histórico.

Ballad in Plain D fue grabada en dos localizaciones de la ciudad de Bruselas, la Cité Administrative y el Greenwich Bar. Ambos son espacios temporalmente deshabitados y vacios, pero llenos de espectros y presencias fantasmagóricas, que directamente son evocadas por la presencia y actuación de la actriz Lucy McKenzie. Ballad in Plain D se inspira en la obra del escritor W. G. Sebald, concretamente su obra titulada “Campo Santo”, donde se examina e indaga en el estatus de los fantasmas y lo no mundano del ser humano, en visitantes preocupados, en exiliadas moradas extraterritoriales y en espacios delimitados y a la vez marginales. En los escritos de Sebald “estos seres fugaces y trasparentes de procedencia y propósito inciertos” hacen metafóricamente eco de lo asentado o lo fijo. Todo ello producido por la quasi-trascendental mirada de los actores dentro de un encuadre inmóvil, como sucedía en las primeras películas, y como también sucede en las creencias populares sobre la presencia e influencia de la muerte dentro de la esfera de la vida. Ballad in Plain D también remite de forma paralela, tanto a los escritos de Kafka, con su cualidad noctámbula, como al aspecto de Nabokov en traje de noche; ambas visiones extraídas de imágenes del Berlín de los años 20, que pueden ser entendidas como manifestaciones de espíritus deambulantes en una vivienda oscura o en un territorio incierto.

Anita Di Bianco

www.anitadi.net

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